EL GRAN PEZ

Dirigida por Tim Burton, con Ewan McGregor, Albert Finney, Jessica Lange, Alison Lohman, Billy Crudup, Helena Bonham Carter, Danny DeVito.

Después del traspié que supuso la remake de El planeta de los simios, Tim Burton había sembrado muchas dudas sobre sus futuros trabajos. Pero con El gran pez, su film menos oscuro pero no por ello menos creativo y atrevido, todas ellas se despejan.

Esta película cuenta la historia de Edward Bloom (interpretado en diferentes momentos de su vida por Ewan McGregor y Albert Finney), un hombre querido por todos, que siempre tiene una historia a mano que supera todos los límites de la realidad. Toda su vida parece haber transcurrido en una dimensión paralela a la nuestra, algo que puede aceptar sin problemas su esposa (Jessica Lange) pero que no entra en la cabeza de su hijo –Billy Crudup–, un periodista que no aguanta la tendencia de su progenitor a inflar acontecimientos de su vida para llamar la atención, lo que lo ha llevado a enemistarse con él. Cuando la salud de Edward sufre una grave recaída, el hijo vuelve al hogar no sólo para acompañarlo en sus últimas horas, sino también para averiguar la verdad. Toda la verdad. Lo que asimismo será una excusa perfecta para que el espectador pueda saber cómo fue la vida de Bloom, que incluye momentos de todo tipo: alegres, insólitos, aterradores, tristes, melancólicos, románticos, etc. Todos ellos entremezclados, apasionantes, desbordantes de imaginación.

El gran pez no sólo es una bella película, sino también una película inteligente, que se permite reflexionar sobre el arte de la narración oral y sus consecuencias en la transformación de un relato, activando en el público una evocación por las historias transmitidas por los padres en las que la memoria expande todo. No hay grises, todo es extremo, y se quiere escuchar el cuento una y otra vez. Pero la infancia termina, los requisitos hacia los mayores son otros y los cuestionamientos no tardan en llegar. Los padres dejan de ser la única referencia con respecto al mundo exterior y uno empieza a hacerse su propia idea del universo. Es lo que le pasa al hijo de Edward Bloom, quien necesita que la figura de autoridad del padre no se diluya en un montón de historias fantasiosas. Necesita una guía, algo que le permita recuperar el respeto por su padre, pues el cuestionamiento sólo forma parte de una búsqueda de entendimiento definitivo.

Si estética y narrativamente El gran pez es impecable, su elenco, que también integran Alison Lohman (como la esposa del joven Bloom), Helena Bonham Carter, Steve Buscemi y Danny DeVito, entre otros, entrega momentos brillantes.

Culminando la trilogía de los Eduardos (los otros dos films son El joven manos de tijera y Ed Wood), El gran pez establece una inesperada conexión entre Burton y el gran John Ford en el tratamiento de lo que se le enseña a la gente con respecto a la Historia Universal y de cómo hombres comunes son transformados en próceres legendarios a pesar de sus yerros. Al final del western de Ford Un tiro en la noche, un periodista decía: “Esto es el Oeste, señor. Cuando la leyenda se convierte en realidad, se imprime la leyenda.” Burton, como Ford, imprime la leyenda.

Tu RUT

El RUT (Rol Único Tributario) es un número que identifica a cada persona en Chile y se usa desde 1969. El RUT consiste en un número y un dígito verificador, que va desde el 0 al 9 y la letra K. El número de cada RUT es único e irrepetible, y el dígito verificador se calcula a partir del número.

El dígito verificador existe para “evitar engaños y suplantaciones de identidad” y es calculado con un algoritmo, que son sólo simples cálculos aritméticos. Para saber su dígito verificador, haga lo siguiente:

Tome los números de su RUT. Ejemplo:
30.686.957-X

Delos vuelta.
7 5 9 6 8 6 0 3

Tome los números y vaya multiplicando cada uno de ellos por la siguiente serie de números: 2, 3, 4, 5, 6, 7… en ese orden. Si se le acaban los números de la serie, vuelva a usarla desde el principio.
7 × 2 = 14
5 × 3 = 15
9 × 4 = 36
6 × 5 = 30
8 × 6 = 48
6 × 7 = 42
0 × 2 = 0
3 × 3 = 9
Una vez que haya multiplicado cada uno de los números, sume los resultados obtenidos.
14 + 15 + 36 + 30 + 48 + 42 + 0 + 9 = 194

Divida el número obtenido por 11 y obtenga el resto..
194 ÷ 11 = 17

Resto: 7

Al número 11, réstele el resto de la división anterior.
11 - 7 = 4

Ahora hay que analizar el número obtenido. Hay tres posibilidades:
Si el número obtenido es 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 ó 9; ése es el dígito verificador.
Si el número obtenido es 11, el dígito verificador es 0.
Si el número obtenido es 10, el dígito verificador es K.
En el ejemplo, nos resultó el número 4, por lo tanto el dígito verificador es 4.

23 New_Moments

Se lo vemos como en “sicopatología de la vida cotidiana” el veinte y tres se podría asociar a idea de “ven y estés”. Si vemos algo de etimología del venir podríamos entenderlo hacía la idea de una acción progresiva de avanzar hacía a algo, que claramente conlleva la limitación de otro por el estado pasivo de esperar a que “eso venga”. La noción de estar es una noción femenina y naturalista de algo que por “retención de objetos, en al época preoperacional se algo innato, es decir, algo no necesita estar necesariamente ahí como algo físico para que esté. Por lo mismo la idea de estar es naturalista, femenina y escencialista.
Algo al ser nuevo no solo se limita a haber sido recién hecho o fabricado sino también a una nueva acción, una nueva disposición ante una acción de estar.
La palabra movimiento hace alusión a un tiempo determinado muy corto, o una circunstancia de tiempo ACTUAL, es decir, una nueva disposición ante una acción de estar por simplicidad de estar presente ante la actualidad.
Vamos al “carpe diem”, carpe diem, no solo se entiende como "aprovecha el día, no lo malgastes" sino como “Para todos” si entendemos que la nueva actitud dada por el “23 new moments” es una nueva disposición ante una acción simple de estar, es decir de vivir, ante la actualidad se parece mucho al carpe diem, pero el carpe diem como dijo no es solo una actitud individual que se introyecta como mecanismo propio, sino que tiene un efecto globalizador, de introyección y proyección dialéctica, si es carpe diem para mi, doy carpe diem para los otros.
La idea de vivir en carpe diem, la divido en dos pulsiones, una que tiende lo cuantitativo, y lo segundo hacia la postergación y privación ante lo desconocido. Veamos l primer punto, tiende a lo cuantitativo por algo introyectado del ser humano dado por un sistema religioso que se fue dando como político, en el proceso de la Reforma 1514…Siglo XVII, el el criebe de la iglesia católica, el luteralismo eleva la idea de autoconciencia moral (yo frente a mi conciencia defino lo que está bien y lo que está mal) y el calvinismo culmina con la ética protestante que lleva al capitalismo de: De que el esfuerzo y la rigurosidad te salvarán, conllevan a la noción de aprovechar el tiempo, “El tiempo es Oro”, todo esto mata la idea de “socialización” mostrando el esfuerzo individual como camino salvador del espíritu, que se trasforma a un sistema político y económico, de que el esfuerzo con consecuencias económicas te salvara.
Carpe diem, como segundo punto nos denota algo que es muy interesante “Carpe diem quam minimum credula postero.” ("Aprovecha el día, no confíes en mañana"), el miedo al mañana, existe una gran diferencia entre el miedo o terror, la desconfianza y el horror El miedo es un acto innato de reacción biológica ante una situación que el cuerpo tome como peligrosa, la desconfianza es sospechar de un hecho, persona y/o situación, el horror, es un miedo “controlable” que tiene a ser repulsivo en grado máximo pero que es justificado por las situaciones y/o contexto por cual ocurrieron las cosas.
El tener control sobre algo nos da seguridad, ya que, tenemos un poder de falo simbólico sobre él, lo entendemos por cual lo podemos mantener, regular, estudiar, etc. Para tenerle desconfianza al futuro tuvo que haber existido un hecho importante y fijante el cual marcara una situación, lo opuesto a carpe diem, conlleva una fiabilidad ante las situaciones prominentes, como realmente existentes, no como buenas ni males, ¡sino que simplemente están! El calificar de malo o bueno algo es darle parte uno, por lo mismo algo no es tópicamente bueno o malo, sino más bien porque nosotros lo calificamos, por lo mismo vivir el carpe diem “ES VIVIR CON MIEDO A NOSOTROS MISMOS”.
El 23 es un número impar, por lo mismo sobra algo, lo que queda para él como par, es la captación del self (yo) por el self lo que sobra es lo que le hace mal a este, porque es desconocido, y no se puede integrar. Por lo mismo el mismo carpe diem, es dañino para el propio, porque como reconoce que hay algo desconocido no se resignifica para conocerlo, sino para seguir manteniéndolo oculto, pero olvido algo importantísimo eso que se oculta, lo he planteado como que está afuera, pero si eso oculto estuviese adentro de si mismo, sin saberlo quizás sería un atentado contra la humanidad lo que estoy diciendo y también contra ti niño del 23.
El 23 como muchos plantean es un número extraño, y común a la vez, ya que, se presenta como un repetitivo ante muchas cosas, realmente las coincidencias son meras inculturas del ser humano al usar un empobrecido “método científico” “ciencia” que no logran un buen entendimiento de los sucesos.
Pero el ser humano clásicamente se ha ocultado o a ocultado lo que más le molesta que es la realidad, esa realidad que tanto cura como enferma, que da vida como mata, esa realidad que 1“TU SABES CUAL ES” que nunca te va dejar en paz, porque te sigue a todas partes, la realidad es social pero también es individual.
Conozco lo común y extraño que es el 23 ese que se da para todo, pero no se entiende porque, da lo mismo ahora sé porque para mi es 23, esa realidad que asfixia siempre lo hará, y ese 23 es que te ayudará a ver dos cosas, uno que hay algo de coincidencia en las cosas, y que con el 23 – carpe diem – liberas tus miedos, angustias etc; pero que dialécticamente los tendrás siempre presente aquejándote porque el 23 nadie lo entiende pero te sigue con todo lo que conlleva llevar el 23 el pecho y todo lo que va antes del _.


Cita:

•1 23new_moments; 23, numero característico de todo, piénsenlo... investíguenlo.... veintitrés, fecha importante en mi vida; fue nuevos momentos. nueva etapa. a puro lexapro. a pura DOPAvida x) (10/06/07)

La Moda De Entubarse

El cuerpo humano se ha convertido en el mundo occidental en el omnipresente icono cultural. Como objeto semiótico, cargado de signos propios, el cuerpo posee además en su superficie un amplio espacio disponible para el lenguaje visual (el cuerpo como lienzo y el cuerpo como escultura animada) y desde allí puede emitir muy variados mensajes, con los que intenta reafirmarse ante sí mismo y, simultáneamente, marcar la distinción personal y sociocultural con "los otros".

En el contexto cultural de la modificación del cuerpo, una técnica muy peculiar se ha extendido rápidamente en la sociedad occidental durante las dos últimas décadas, junto con el tatuaje, hasta convertirse en un fenómeno social y cultural que ha adquirido una relevancia preocupante que incita a la reflexión: es la voluntaria perforación del cuerpo ("body piercing") seguida de la inmediata inserción en el trayecto labrado con una aguja, de una pieza habitualmente de metal, diseñada con pretensiones artísticas, de modo que (sea anilla colgante o barra más menos larga con extremo abotonado) sirva, entre otras cosas, como decoración corporal, tanto en la mujer como en el hombre. Como quiera que las perforaciones corporales asociadas a una muy variada ornamentación (conocida como joyería del "body piercing") tienen una muy larga historia en las culturas primitivas, el resurgimiento de estas voluntarias modificaciones corporales a finales del siglo XX ha sido interpretado como un regreso al primitivismo tribal, como un "primitivismo moderno" y a sus practicantes, en su mayoría miembros en un principio de culturas marginales, se les ha calificado de "modernos primitivos", según la expresión acuñada por un tal Fakir Musafat.

La perforación del cuerpo, un procedimiento que a pesar de su aparente trivialidad no deja de ser quirúrgico y cruento, realizado sobre partes blandas o cartilaginosas de la superficie corporal (orejas, nariz, tabique nasal, cejas, mejillas, labios, lengua, pezones, ombligo, clítoris, labios mayores y menores, pene y escroto), se practica fuera de la profesión quirúrgica, en unas denominadas "clínicas" para el "body piercing". Conviene subrayar que estos procedimientos "quirúrgicos" marginales no están exentos de complicaciones, variables según la localización anatómica del "piercing": unas inmediatas, como la hemorragia (de modo especial en el "piercing" de la lengua) y otras más tardías como la infección crónica de la herida (una variedad preocupante es la infección, causada por la Pseudomona aeruginosa, del cartílago de la oreja con la consiguiente deformación), el fracaso o significativo retraso de la cicatrización, la intolerancia al material implantado en el trayecto labrado e, incluso, la transmisión de una enfermedad vírica.

La Asociación Médica Británica ya había propiciado, a finales del año 1999, en la páginas de su revista (el British Medical Journal) un debate sobre estas complicaciones, abierto precisamente con una revisión del "body piercing" encargada a Henry Ferguson, editor de la revista Body Art, y él mismo objeto de estas "perforaciones decoradas".

Las motivaciones por las que un individuo decide someter su cuerpo a la colocación de un "piercing" son diversas y, en último término, estas "perforaciones decoradas" pretenden funcionar como un sistema de signos que encierran variados mensajes:

a) Como una experiencia personal que afirma su propia individualidad y que pretende ser, al mismo tiempo, declaración formal de oposición al sistema establecido, emitida contra la sociedad en la que vive y de la que, al menos ornamentalmente, intenta separarse de forma llamativa con un gesto transgresor que sugiere, subliminalmente, la impresión emocional de la autoagresión dolorosa. De todos modos, la reconocida capacidad fagocitaria de la sociedad de consumo frente a los "cuerpos extraños" se hace evidente en la oculta y tácita complicidad entre la creciente industria y mercado del "body piercing" (producción de una extensa gama de modelos de joyería para el "piercing", de revistas y de "clínicas" especializadas) y los detractores de la sociedad.

b) Como un medio para conseguir, e incluso compartir, según su localización anatómica, una estimulación o gratificación sexual, o bien lanzar un mensaje erótico al otro componente (potencial o estable) de la pareja.

c) Como un "rito de iniciación" exigido en determinados grupos marginales de organización tribal o sectaria, mediante el cual el que lo acepta trata de reconstruir su difuminada personalidad.

d) Como un método para conseguir ritualmente cierto tipo de placer a través del dolor aceptado.

e) Como un modo de decorar el cuerpo iniciando o siguiendo tendencias avanzadas de la moda, en las que se procura incorporar lo "exótico". La capacidad del sistema de la moda y de su mercado para asimilar la transgresión, suavizando la pretendida agresividad del mensaje original, se pone de manifiesto hoy en el momento en el que modelos de alta costura desfilan por las pasarelas con el mensaje, convenientemente sofisticado, de un delicado "piercing" en sus ombligos.

Los grupos subculturales que buscan la transgresión como diferencia radical con la sociedad de consumo en la que viven, han de esforzarse continuamente por compensar la lenta pero imparable manipulación de sus mensajes llevada a cabo por el sistema de la moda (su conversión en mercancías), mediante la acentuación progresiva de la radicalidad de la transgresión propuesta y su carácter subversivo.

Y Tu Filosofía ¿Qué?

Mi querida filosofía, la amada ciencia madre que dice como, cuando y dónde, de ahí nacen los más queridos y reconocidos talento de la antisociedad como a ese que llaman algunos "El Pobre de Nietzsche", o el "Sexópata de Freud", "El Comunista de Marx""El loco Heidegger", pero para que limitarme en sus nombres, si la intranquilidad de mi mente no permitirá reposa alguno.
Recuerdo a un viejo anciano, que aparte de hablar más de trillones de poemas bonitos y alusiones felices a razones del logos, decía algo: "La filosofía es un silencioso diálogo del alma consigo misma en torno al ser". Me pregunto ¿cómo enseñar la filosofía? como una seudo ciencia que encuadra sus pensares a institucionalizaciones o reflexiones encudrantes de la pobre creación humana. Ese mismo viejo decrépito e idealístico de amor, planteaba su famoso "Amor platónico" un amor, una sabiduría, una logía un todo que nos mezcla ni difusa el poder de la sabiduría con la afectividad relativa de la líbido humana. "El traspaso del verdadero amor (Sabiduría), solo se logra entre hombres"
La filosofía para una mujer, un simple JUEGO inentendible de posturas "kamasutricas" donde encuadran sus meras afectividades a "Eric Fromm" con el Arte de Amar - la máxima expresión filosófica del entorno afectivo femenino.
No soy un estúpido machista, menos un acalorado feminista, solo un pensador, un constructor del logos, un artesano de la expresión que su misión estriba de poner el pensamiento en razón....
"Cuantos hombres se precipitan a la luz "Lumnus" no para ver mejor, sino sólo para brillar" como dejarte de recordar Frederico, si veo como los hombres se pierden en las disciplinas afectivas estructurándolos con las nuevas terminologías, "inteligencia emocional".
Como diagnosticar una mera enfermedad si el enfermo de amor, cariño, vida, ENFERMO de vida renace porque no solo el lo permite sino porque muchas lo ayudan, ese es el gran gran don de ellas! esas mujercitas lloronas, pero hasta sus lágrimas son bellas! como enseñarles o llamarlas filósofas si son meras AMOROSAS; el enfermo no se mejora nunca si no lo quiere, el gran don de la mujer, es hacer que el hombre "quiera" y quiera por él y por ellas, ¿cómo no sentirnos orgullosos de querer "ANDAR simplemente con ellas de la mano" una ironía, pero esa es la recompensa ganar poco a poco partes y partes hasta alcanzar algo más, ¿qué es eso? Ahá! cada uno lo sabe, no jueguen a buscarlo, nunca lo encontrarán.
Siempre pierdo el rumbo de mis visitas, pero me encantan las citas! si, esas con velitas y una canción de algún mulatito con su tonito de macho en celo! Cuanta filosofía a pasado bajo el puente, y cuanta hemos dejado pasar por culpa de esas féminas, arrebatantes de sabiduría pura!
Es tiempo de recuperarla como ¿aps? no lo había pensado....mmmmno no se..no les puedo tener rencor a ustedes niñitas lloronas
"El remordimiento es como la mordedura de un perro en una piedra: una tontería." Así que las invito a tomar asiento, ahí si, en ese sillón que le dices tu, y yo técnicamente le digo "Diván”...Cuéntame... ¿Qué haces aquí? porqué has venido?
Por lo que me dices, yo no soy quien para ayudarte, las afectividades no son la razón de mi trabajo, yo trabajo tu psique, no eso que tu llamas ¿corazón? si eso, de que me sirve niñita, si tu te lo llevas cada vez que vienes a visitarme, con tu carita de filósofa del amor. No te vallas necesito invitarte un café de esos colombianos, que vuelven el alma al alma, necesito pedirte disculpas, necesito que me guíes, no se donde, solo llévame, no lo se, no preguntes tonteras, llévame, enséñame como hacer para ser feliz, mi filosofía aún no me da la respuesta, después de siglos de tradición, y maldita sea, y te veo a ti, sin nada de razón, pues, (siempre hay algo de amor en la locura, y algo de locura en el amor), pura emoción, tan, tan feliz, ¿cómo? ¿Por qué? qué es tu filosofía,...necesito que me guíes niñita llorona, donde esta tu felicidad, esas felicidad, ¡nuestra felicidad!

"El Hombre Mirando Al Sudeste" - Eliseo Subiela, 1986

Ramtés (el Loco): La naturaleza [...] favorece más fácilmente un cambio de especie que un cambio de conciencia. Yo soy más racional que ustedes. Respondo racionalmente a los estímulos. Si alguien sufre, lo consuelo. Alguien me pide ayuda, se la doy. ¿Por qué entonces usted cree que estoy loco? Si alguien me mira, lo miro. Alguien me habla, lo escucho. Ustedes se han ido volviendo locos de a poco por no reconocer estos estímulos. Simplemente por haber ido ignorándolos. Alguien se muere, y ustedes lo dejan morir. Alguien pide ayuda, y ustedes miran para otro lado. Alguien tiene hambre y ustedes dilapidan lo que tienen. Alguien se muere de tristeza, y ustedes lo encierran para no verlo. Alguien que sistemáticamente adopta estas conductas, que camina entre las víctimas como si no estuvieran, podrá vestirse bien, podrá pagar sus impuestos, ir a misa, pero no me va a negar que esté enfermo. Su realidad es espantosa, doctor. ¿Por qué no dejan de una buena vez la hipocresía y buscan la locura de este lado, y se dejan de perseguir a los tristes, a los pobres de espíritu, a los que no compran porque no quieren, o porque no pueden, toda esta mierda que usted me vendería de muy buena gana? Si pudiera, claro.

Doctor ( el cuerdo) : Yo me senté a esperarla a ella. Si eran hermanos, Dios era, para mí, a partir de ese momento, un alcohólico desconocido que había tenido dos hijos, estas dos caras de una misma moneda. Quizás todos fuéramos eso, los hijos idiota o locos de un padre al que de cualquier manera costaba mucho olvidar...


Esta pelicula es una de mis favoritas y se la dedico a todo aquello que los hombres no comprendemos y terminamos por destruir... y porque no... a muchos locos encerrados, a los que no pudieron vivir en medio del espanto,a los quebrados por el dolor, a los que ya no tienen nada que esperar, a los marginados que nos traen a diario el mensaje de que la ciencia no es tan exacta ni tan integra como se piensa.

Te Doy Mis Ojos - Icíar Bollaín

Dirección: Icíar Bollaín.
País: España.
Año: 2003.
Duración: 106 min.
Interpretación: Laia Marull (Pilar), Luis Tosar (Antonio), Candela Peña (Ana), Rosa María Sardà (Aurora), Kity Manver (Rosa), Sergi Calleja (Terapeuta), Dave Mooney (John), Nicolás Fernández Luna (Juan), Elisabet Gelabert (Lola), Chus Gutiérrez (Raquel), Elena Irureta (Carmen).
Guión: Icíar Bollaín y Alicia Luna.
Producción ejecutiva: Santiago García de Leániz.
Música: Alberto Iglesias.
Fotografía: Carles Gusi.
Montaje: Ángel Hernández Zoido.
Dirección artística: Víctor Molero.
Vestuario: Estíbaliz Markiegi.
Estreno en España: 10 Octubre 2003.

SINOPSIS

Una noche de invierno, una mujer, Pilar (Laia Marull), sale huyendo de su casa. Lleva consigo apenas cua-tro cosas y a su hijo, Juan (Nicolás Fernández Luna). Antonio (Luis Tosar) no tarda en ir a buscarla. Pilar es su sol, dice, y además, “le ha dado sus ojos”... A lo largo de la película, los personajes irán reescribiendo ese libro de familia en el que está escrito quién es quién y qué se espera que haga pero en el que todos los conceptos están equivocados y donde dice hogar se lee infierno, donde dice amor hay dolor y quien promete protección produce terror.